Az ember rettenetesen nehéz helyzetbe kerül, ha egy olyan lemezről kell írnia, amit nála vettek fel, pláne, ha olyasféle zenéről van szó, amit általában nem is szeret. Szögezzük le előre: a Music for Porn kurva jó, és aki mást gondol, az egy szar kis köcsög.
Először is: a Cluster One már akkor is támogatta a magyar szobazenét, amikor magyar szobazene még nem is volt, ezért aztán ki tudná hitelesebben megmondani, mint mi, hogy ez jó? Nyilván senki. Most pl. azt mondjuk meg, mivel értünk egyet teljesen.
Senkinek ne legyen kétsége, hogy ha egy Stratovarius típusú bandából kiválik egy tag (ráadásul pont ő), és csinál egy "bandát" a rendkívül fantáziadús Symfonia név alatt, majd debüt albumának a borzalmasan fostos In Paradisum címet adja, hogy akkor mi van. Gyakorló bulémiásoknak soha többet nem kell felsérteni a torkukat, az van. Értem én, hogy himnikus szimfónikus power metal, de ez a WoW-függő, recskás kezű szerencsétlen elf-ekkel álmodó kis nyomiknak készült, komolyzenei kliséket teljesen összemicsurinozó fantáziátlan, keresett, modoros izé... No de kérem.
Ha Coverdale és sleppje új lemezt csinál, az igazán valid kérdés nem a milyen, hanem a miért. Hát bazmeg azért, mert olyanok, mint a kiábrándult, gépies vendéglátós zenészek. Csinálom amihez értek, már 30 éve, rutinból. Amúgy nagyon izlésesen odarakott, zeneileg kifogástalan stílusgyakorlat, de minek. Időutazáshoz, zoknistoppoláshoz, házibuli végén a hazaküldéshez legfeljebb. Olyan szakadt farmerban dauerolt hajjal a tengerparton lassítva futós. Asszem ők a hard rock Wham-je, most már ezt is egyértelművé tették, nem csak azt, hogy hogy az öthúros basszusgitár az buziság.
Rég vártam már lemezre ennyire, talán mert rég nem vagyok rajongója semminek, de az új Subiról tudtam, hogy érdekes lesz. Hát. Érdekes. Mondjuk a járt utat járatlanra nem cserélik, de mindenesere letisztogatják maguknak, ami komoly fejlődés. Kicsit mintha 10 évet öregedtek volna, kevesebb a vadhajtás, a kapkodás, a csapongás, több a líra és főleg: több a koncepció. Megmutatják, hogy 4 percben is meg tudják oldani a feladatot, 3-4 témából, és ez nagyon jól áll nekik. Persze hálistennek van sikoltozva hörgős darálós grindcore is...

Ahogy már mi magunk is előre vártuk és jeleztük, a napokban terv szerint megjelent Jamie Hince és Alison Mosshart, azaz a The Kills Blood Pressures névre keresztelt negyedik lemeze. Bár a Cluster One-nál mi általában leszarjuk az aktualitást, ezt a megjelenést azért mi sem hagyhatjuk néhány azonnali szó nélkül.
Ha a pamlagon hanyattfekve, könnyekkel küszködve, leszedálva, és rendkívül elhagyatottan épp kanonizálok (ez gyakori), és jó pszichológusként te megkérdezed, Kedves Olvasó, hogy akarok-e róla beszélni... azt mondom: Nem. Én erről nem akarok beszélni. Kikérem magamnak, hogy ilyen dolgokról szót ejtsek. Nincs az a whiskey mennyiség, ami kompenzálná az időt, amit erre pazarolok, vagy neadjisten nem csak a róla való beszédre, de magának az albumnak a meghallgatására.
Már kétségbeestünk, mégis ki kéne írjon az új Radioheadről, mikor az öreg fiktív L. Cohen megoldotta a problémánkat, és maga keresett meg, hogy erről neki van mondanivalója, tessék. Olvasd el, mit gondol a King of Limbs-ről kedvenc fiktív buddhista zenészlegendánk.
A Cluster One nem balfaszságból marad le mindenről, nálunk kifejezett koncepció a megkésettség, hiszen ki tudna bármi érdekeset mondani bármiről, amiről éppen abban a pillanatban próbál mindenki más érdekeset mondani. Az idő nekünk dolgozik, mi pedig neki; most éppen megpróbáljuk megmutatni ezt az egész hazai szobazene-színteret anélkül, hogy megmagyaráznánk. Letölthető kontent!

Az Anna & the Barbies első lemezéről nem írtunk két éve, szerintem ennek ők is jobban örülnek. A másodikról viszont írunk most, mert ugyan a Gyáva forradalmár sem váltja meg a magyar rockzenét, de azért kettőnél több teljesen jó szám van rajta, ráadásul Annáék élőben is borzasztó viccesek. Lemezről és lemezbemutató koncertről, jó pár hónap késéssel (de leszarjuk).
Mert ugye nem hallgattam én mindig elektronikát (Scooter nem számít!). Volt, hogy direkt, önérzetesen, agresszíven és pro-rakkendroll nem hallgattam, később simán azért, mert nem mozdított bennem semmit. Zenei műveltségem várfalainak foltozgatása közben azonban lépten-nyomon belebotlok, ahogy tettem nemrég a méltán hírhedt Postal Service-szel is. Azóta agresszíven hallgatok elektronikát.
Preferált zeneszerzőnk ezúttal kivételesen (és szerencséjére) nem halálosan aranyos plüssnyúllá változott; sőt, igazából át sem változott, csak van egy hasonló című zongoradarabja.
Unalmas lenne újra mentegetőzéssel kezdeni, a vak is látja, hogy megint nem írunk, szóval be lehet fogni. Az Egyik Szerző sebtiben összekopipésztel egy listát, majd előrelátóan kellemes ünnepeket kíván.
Művészeti tanácsadónk, hf Buthu Wuthu Geyhdeyh sajnos annyira elfoglalt - legújabb regényét fejezi be éppen -, hogy ezúttal kénytelenek voltunk mi magunk leírni, mit gondolunk a Deerhunter új albumáról. Pontosan tudtuk, mennyire kilátástalan feladat lenne BWG utánozhatatlan megközelítési stratégiáit írásban reprodukálni, így olyasvalakinek adtuk a feladatot, akinek egyáltalában nincsenek ilyenek. Nekem.

A hétvégi stábtalálkozónk során többször is elhangzott, hogy mostanában rendre mentegetőzéssel indítjuk a cikkeinket; mivel a szép sormintát nincs szívünk megszakítani, ez most sem lesz másképp. Tavalyelőtt valamiért nem írtunk a School of Seven Bells megkapóan szép bemutatkozásáról, pedig az Alpinisms az év legerősebb lemezei közé tartozott. Nos, a folytatás még jobb.
Nem igazán mondhatjuk, hogy nincs elég házizene itthon mostanában, és ez bizony kurva jó. Megmondjuk, mi még jobb? Hogy vannak köztük egészen megdöbbentően, gátlástalanul hülye zenék, és mégis kurva jók, mint például a Fél fény.
Egyáltalán nem könnyű feladat egy az ember elmúlt két-három évét igencsak markánsan meghatározó zenekar új anyagáról elfogultság nélkül írni; aztán - kis gondolkodás után - az ember rájön, hogy tulajdonképpen nem is kell: bevallottan elfogulatlanság mentes meglátások jönnek a még mindig szép zenét játszó ronda zenekar, a Death Cab for Cutie napokban megjelent új lemezéről.
Ha a csajom nem szeretné őket, sose hallgatom ám meg. De mivel praktikus és igencsak gonosz zenész vagyok, tudnom kellett, hogy ugyan mégis milyen zenét kell játszani ahhoz, hogy szép fiatal lányok szinte gombnyomásra orgazmusközeli állapotba kerüljenek, értsd, ahogy mondom. Úgyhogy lenyeltem az amerikai középsulis rock-kal szembeni a priori ellenállásom, bízván, hogy megtalálom a titkos esszenciát, a magától nedvesedő/lecsúszó bugyi kulcsát.
Ha valamilyen zenében érezzük a Joy Division hatását, akkor az azért annyira rossz dolog nem lehet, és a National legutóbbi albuma után még inkább így gondolom. Ha lenne bármi értelme az év végi listázásoknak, akkor biztos 2010 legjobbjai között lenne a High Violet. De nincs, viszont ez a lemez így is nagyon jó.
Glenn Danzig a sok röhejes pozőr közül nem csak kidolgozott felsőtestével magaslik ki, hanem folyamatos meglepetéseivel, jól/rosszul kivitelezett kísérleteivel is. Ő a szerethető vaddisznó mintapéldánya, egy utolsó T-rex. Nem kell sem Misfits, sem Danzig rajongónak lenni ahhoz, hogy kedveld. Sok év után megjelenő új lemezén pl. megmutatja, hogyan lehet a rettenetesen gonosz nickcaves kántálást jimmorison hangján korai Sabbath témákra rátenni, anélkül, hogy szétesne az egész, mint egy rosszul rögzített bikaszarvas övcsat.
A Disturbed leginkább azért jó, mert ezt a buzeráns metalcore kóklerkedést vegyíti a panterás gyökerű, valódi, agresszív keménységgel, és mert nem felejtik el, hogy a riff lehet akár egyetlen hang is. Ráadásul a védjeggyé vált, a lábdobot lekövető, szótagra köpködött, sorvégen viszont kinyújtott, dallamos énektechnika még izgalmassá is teszi az amúgy kurvára egysíkú, steril műfajt. Most elmondjuk, hogy milyen lett az új albumuk.
Az öreg fiktív L. Cohen (meg az összes többi zenei orgánum) után nem nagyon lehet mit mondani, de azért mégis maradt még, amit az új Radiohead-lemezről érdemes. Ebben az országban a legnagyobb szakértő a Kommentelő, ma ő(k) mondja (-ák) el, milyen is ez.
A Cluster One klinikailag tesztelt buzi-szűrőjét tartod kezedben. Használata rendkívül egyszerű: meg kell kérdezni a delikvenst, "Melyik a rock'n'roll szinonímája számodra: AC/DC vagy Motörhead?". Aki erre azt válaszolja, hogy AC/DC, az garantáltan buzi. Aki viszont Motörheadet mond, annak nyugodtan hátat fordíthatsz.
A 16 Horsepower és utódzenekarainak rajongói igencsak élvezhették 2010 májusát, ugyanis a Wovenhand és a Lilium is új anyaggal jött ki. A Pascal Humbert által hajtott Lilium harmadik, Felt című lemeze jobban megfogott minket.
Az elsőkötetes költőnek van zenei megfelelője, a tapasztalt zenészekből összeálló formációk első vagy egyetlen lemezének viszont nincs irodalmi párhuzama. Mindegy is, ahogy az is, miként viszonyulunk a Fistful of Mercy nevű 'szupergrupp' bemutatkozó albumához.
A Cluster One egy Másik Szerzője is évet összegez a maga módján: kiemel néhány albumot a 2010-es év terméséből, de nem rangsorolja őket, csak röviden hozzáfűz néhány gondolatot. Nyilván értékítélettől nem mentesen.
Alela Diane-ben a coolnak és a hipnek még csak az írmagja sincs. Milyen lehet, lehet-e egyáltalán a kétezres években amerikai folkzenésznek lenni? Egy biztos: a folkzene él és változik, Alela Diane két kiadott albuma, a 2003-as The Pirate’s Gospel és a 2009-es To Be Still szerves része egy, műfajnak még éppen nem nevezhető új, elborult irányvonalnak, a new weird Americanak.
A csíkos pulóveres festőcsajok és barkós természetfotósok skót kedvencei négy év után jelentkeznek új lemezzel, amit ugyanúgy Tony Hoffer producerrel rögzítettek, ahogy a legutóbbi, The Life Pursuit című albumot. Látszólag semmi sem változott tehát, ám a végeredmény sajnos meg sem közelíti az előző kiadvány színvonalát, sőt, a konzekvensen erős életmű által támasztott követelményeknek sem felel meg. Norah Jones lenne a hibás?

Elképzelhető, hogy a Cluster One szerzői közül csupán egyvalaki nem a klasszikus Jack Black-féle kritikai megközelítést preferálja a skót Belle & Sebastian kapcsán, ez a valaki viszont most összefoglalja, mit kell tudni a zenekar négy év után megjelenő új lemezéről.
José González nevét a legtöbben néhány híressé vált feldolgozáshoz vagy az (egyáltalán nem rossz értelemben vett) egy szál gitáros prüntyögéshez kötik. Akik jobban képben vannak, azok tudják, hogy van egy Junip nevű zenekara is. Nos, ez a trió a 2005-ös Black Refuge után idén egy újabb EP-t adott ki Rope and Summit címmel, amit nyáron turné, ősszel nagylemez követ.